|
Bước vào “Thế giới kỳ ảo” của nghệ sĩ Fabien
Verschaere (Pháp), triển lãm tranh vừa được tổ chức tại Bùi gallery có
cảm giác như bước vào thế giới nội tâm của riêng anh. Fabien vẽ tranh
giống như người ta ăn, uống, ngủ, nghỉ. Lần đầu tiên đặt chân tới Hà
Nội, không gian và cảnh quan của Hà Nội đã tạo cho anh cảm hứng sáng
tác, thôi thúc anh vẽ.
Nghệ thuật của Fabien là như vậy, dị thường, hỗn độn,
vừa bi kịch, vừa hài hước. Nơi đó, anh đưa người xem nhìn lại thực tại
qua những biểu tượng bí ẩn như hình ảnh của chiếc máy tính với chữ “X”
ở màn hình, mặt những chú hề ngộ nghĩnh... Điểm bắt đầu của bức tranh
thường không cố định mà nó tùy thuộc vào cảm hứng của Fabien.
Nó có thể được bắt đầu từ giữa bức tranh, nhưng có khi
lại được bắt đầu từ 2 bên góc rồi lan ra, câu chuyện này nối tiếp câu
chuyện kia để rồi người xem phải cắm cúi, phải căng mắt ra để hiểu. Khi
vẽ anh thường bật to nhạc, đắm chìm cảm xúc của mình theo nhịp điệu lên
xuống của giai điệu. Để rồi cảm xúc lan tỏa và nét bút của anh vung lên
không ngừng trên tấm toan trắng. Dường như anh đang đắm chìm trong thế
giới của riêng mình để chỉ còn lại một mình anh với cây bút và... vẽ.
13 bức tranh là sự hòa trộn của pop, hỗn độn mang hơi thở của cuộc sống
hiện đại.
Tranh
anh vẽ về Hà Nội phần lớn là hướng về những con người mà anh được tiếp
xúc nơi đây. Như cô cháu gái bé nhỏ mà anh gặp cũng có thể là một chi
tiết trong tranh. Hay mái tóc dài đen óng ả của cô gái Việt Nam với vẻ
đẹp dịu dàng, e ấp lại được anh đặc biệt thích thú và đưa vào trong
tranh. Fabien muốn để lại dấu ấn Việt Nam trong các bức tranh của mình
nên anh đã nhờ nhân viên ở Bùi Gallery viết những từ ngữ chữ tiếng Việt
để anh có thể thể hiện đúng theo ngôn ngữ tiếng Việt. Và trong một bức
tranh khổ to, chữ Hà Nội hiện diện thật nổi bật.
- PV: Những câu chuyện anh kể thường được thể hiện
bằng bút màu acrylic màu đen trên toan trắng. Nhưng tôi lại thấy trong
triển lãm của anh những bức vẽ có gam màu đỏ rực rỡ làm chủ đạo?
- Nghệ sĩ Fabien: Mỗi triển lãm của
tôi thường có mối liên hệ khăng khít với lịch sử của nơi triển lãm. Tại
Hà Nội, tôi đã cố gắng hòa mình vào những hình ảnh thường nhật của
thành phố, con người và văn hóa Việt với những hình ảnh xuất hiện trong
tâm trí. Tôi đã lấy màu đỏ của lá cờ Việt Nam làm gam màu chủ đạo cho
những tác phẩm của mình. Và màu vàng của ngôi sao 5 cánh để điểm những
gam màu cho các nhân vật trong câu chuyện mà tôi muốn nói.
 |  | | Những bức tranh được Fabien vẽ bằng sự tưởng tượng |
- PV: Thế giới phi quy chuẩn trong tranh của anh có liên quan đến một số phận khác thường?
- Nghệ sĩ Fabien: Tôi đã sống đi
chết lại nhiều lần. Và tuổi thơ của tôi gắn liền với bệnh viện. Trong
thời gian nằm viện, tôi đã gặp những người bệnh, những con người đang
từng ngày từng giờ đấu tranh với bệnh tật, và tôi bắt đầu vẽ về những
ước mơ cũng như những cơn ác mộng, nỗi ám ảnh trên những tờ giấy nhỏ.
Đến khi 15 tuổi, tôi có ý tưởng sẽ gom những thứ mà tôi quan tâm lại để
vẽ trên một bức tranh khổ to. Rồi sau đó, tôi học mỹ thuật tại trường
Đại học Mỹ thuật quốc gia Paris. Và phong cách đó được định hình cho
tới bây giờ.
- PV: Anh đã có bài diễn thuyết với các sinh viên
trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội. Điều mà anh đề cập chủ yếu trong buổi
nói chuyện là về vấn đề gì?
- Nghệ sĩ Fabien: Nghệ thuật thế
giới có rất nhiều biến động. Các sinh viên Việt Nam học nghệ thuật
nhưng dường như họ còn chưa quan tâm nhiều đến các hoạt động nghệ thuật
quốc tế ví như: Biến động mỹ thuật, sự đánh giá thị hiếu, thẩm mỹ về
nghệ thuật của thế giới, thị trường mỹ thuật thế giới. Tôi đã đề cập
đến vấn đề này qua các câu chuyện về cuộc sống và nghệ thuật.
- PV: Sau Hà Nội, anh sẽ đến thành phố nào tiếp theo?
- Nghệ sĩ Fabien: Singapore sẽ là điểm dừng chân
tiếp theo của tôi. Sau đó, tôi có một cuộc triển lãm tại Pháp vào giữa
tháng 10 và cuối tháng 10 là ở Ukraine trong một cuộc chơi nghệ thuật
đương đại tại Kiev.
- PV: Cảm ơn anh về cuộc trò chuyện này!
Phạm Thu Hương (Theo An Ninh Thủ Đô)
Copyright 2007. All Rights Reserved. |